Pratite nas na društvenim mrežama

Top 10 nadrealističkih umjetnika koje morate znati

LEONORA CARRINGTON, 'DOWN BELOW', 1941.

Kultura

Top 10 nadrealističkih umjetnika koje morate znati

Nadrealizam je kulturni pokret 1920-ih. Kroz njega, umjetnici su nastojali da promjene iskustvo posmatrača i oslobode ih od stvarnosti, očekivanog i restriktivnog načina razmišljanja. Nadrealisti često spajaju objekte bez logičke veze kako bi stvorili neočekivane slike, izazivajući kod posmatrača uslovljenu percepciju stvarnosti.

Nadrealistički umjetnici su nastojali usmjeriti nesvjesno kako bi otključali svoju kreativnost i maštu. Pod uticajem psihoanalize, oni su vjerovali da je racionalni um potisnuo moć njihovog izražavanja. Vođeni Freudovim naglaskom na važnost snova i nesvjesnog, oni su koristili razne motive koji su donosili ove pojmove. Svaki umjetnik se oslanjao na svoje sopstvene simbole, ali se njihove slike često mogu opisati ​​kao čudne, zbunjujuće, pa čak i neobične. Od opsjednutosti Maxa Ernsta pticama i prikazom mrava do nejasnih biomorfičnih slika Joan Miróa, priroda je bila najčešći motiv.

Pogledajte listu nadrealističkih umjetnika koji su najviše doprinijeli slavi pokreta:

André Breton

Izvorni član grupe Dada, André Breton je osnovao i vodio nadrealistički pokret 1924. godine. Predstavljajući pojam intuitivne umjetnosti i automatizma u svom nadrealističkom manifestu, definirao je pokret kao “psihički automatizam u čistom stanju, kojim se predlaže izraziti – verbalno, pomoću pisane riječi, ili na bilo koji drugi način – stvarno funkcionisanje misli.” Radio je u raznim medijima i inovirao načine na koje su se tekst i slika ujedinili kroz slučajno udruživanje. Njegova metodologija duboko je utjecala na izvore budućih pokreta kao što je apstraktni ekspresionizam.

Jean Arp

Smatra se jednim od najsvestranijih umjetnika početkom 20. stoljeća. Jean Arp je bio povezan s Dadom i nadrealizmom. Izrazio se u skulpturama, slikama, crtežima, kolažima i pjesmama. Najpoznatiji je po svojim skulpturama koje karakterišu valovite linije koje je često nazivao organskom apstrakcijom. U cilju minimiziranja intervencije svjesnog uma, on je prihvatio šansu i spontanost kao integralne komponente umjetničkog procesa. Iako je njegov rad bio nereprezentativan, bio je čvrsto ukorijenjen u prirodi. Kao suosnivač pokreta Dada, njegove organski inspirisane skulpture na prvoj nadrealističkoj izložbi 1925. godine imale su integralnu ulogu u povezivanju ova dva pokreta, istovremeno oblikujući budućnost nadrealizma.

Max Ernst

Provokator i šokantan i inovativan umjetnik, Max Ernst je svoje nesvjesno iskopao za slikovite slike koje su se rugale društvenim konvencijama. Gledajući savremeni svet kao iracionalan, on je ovu ideju učinio osnovom svog rada. Jedan od prvih umjetnika koji je primijenio teorije o snu Sigmunda Frojda, slobodno je naslikao svoju unutarnju psihu kako bi pronašao izvor svoje kreativnosti i oslobodio svoje prvobitne emocije. Također je istraživao univerzalno nesvjesno svojom zajedničkom slikom snova. Kao svestran i plodan umjetnik, istraživao je medije slikarstva, skulpture i radova na papiru. Njegov rad sa nesvjesnim, njegovim društvenim komentarima i širokim eksperimentima u predmetu i tehnici bio je veoma uticajan za buduće generacije umjetnika.

Yves Tanguy

Kao bitan nadrealista u mnogim aspektima, Yves Tanguy je bio ekscentrični umjetnik najpoznatiji po svojim izobličenim stijenama i rastopljenim površinama koje su davale definiciju nadrealističkoj estetici. Koristio je veoma ličnu simboliku koja je odražavala njegove interese u sjećanju na detinjstvo, snovima, halucinacijama i psihotičnim epizodama. Zbog ljubavi prema prirodi, Tanguy je naslikao apstraktne pejzaže naseljene biomorfnim oblicima i obojen u mračne nijanse. Balansirajući između realizma i fantazije, njegovi pejzaži se odlikuju određenim halucinantnim efektom. Zaokupljen snovima i nesvjesnim, prikazao je um i njegov sadržaj s naturalističkom preciznošću, zamišljajući nesvjesno kao mjesto.

Man Ray

Kao veoma raznovrstan i plodan umjetnik, Man Ray je radio u raznim medijima kao što su fotografija, slikarstvo, skulptura, film, grafika i poezija, a bio je pod uticajem kubizma, futurizma, dade i nadrealizma. Ipak, on je najpoznatiji po svojim fotografijama iz međuratnih godina, posebno slika bez kamera koje je nazvao “Rayographs”. Breton ga je opisao kao pred-nadrealističkog , pozivajući se na njegov prirodni afinitet prema stilu i nadrealističkim tonovima u svom radu prije nego što je pokret bio osnovan. Djelujući u raskoraku između umjetnosti i života, njegova se fotografija oslanjala na različite tehnike koje su zamagljivale liniju između sna i stvarnosti. Pokušavajući da stvori nadrealističku viziju ženskog oblika, on je koristio solarizaciju, izrezivanje i razvoj kako bi postigao nadrealni efekat u svojoj fotografiji.

André Masson

Jedan od ranih nadrealista, André Masson je stvorio umjetnost koja se suprotstavila klasifikaciji zbog svojih stilskih prijelaza. Istražujući automatsko crtanje i dopuštajući svojoj ruci da se slobodno kreće preko platna bez svjesnog plana, on je težio da izrazi kreativnu snagu nesvjesnog. Često bi radio pod strogim uslovima, na primjer, nakon dugih vremenskih perioda bez hrane ili sna, ili pod uticajem droge, vjerujući da bi ga to moglo natjerati da smanji stanje svijesti, bez racionalne kontrole. Poznat je i po svom nadrealnom portretu okrutnih sukoba i bizarnih borbi . Njegov rad je citiran kao most između nadrealizma i apstraktnog ekspresionizma.

Rene Magritte

Slavni nadrealistički belgijski slikar, Rene Magritte je stvorio djela koja su prelijepa u svojoj jasnoći i jednostavnosti, ali i izazivaju uznemirujuće misli. Imajući idiosinkratski pristup nadrealizmu, izbjegao je stilske distrakcije najsavremenijeg slikarstva, naselio se na besprijekornu, ilustrativnu tehniku ​​koja je jasno artikulisala sadržaj djela. On je svoje radove opisao kao vidljive slike koje ne skrivaju ništa, ali izazivaju misteriju. Uz svakodnevne objekte smještene u neobične kontekste i suprotstavljanja, njegova umjetnost izaziva pretpostavke ljudske percepcije i prisiljava posmatrača da ponovo razmotri stvari koje se obično uzimaju zdravo za gotovo. Često upotrebljavajući interakcije tekstualnih i vizualnih znakova, stvorio je djela koja često dijele određenu misteriju koja karakteriše veći dio njegovog nadrealističkog rada.

Luis Buñuel

Pionir nadrealističke kinematografije, Luis Buñuel je uspio osloboditi film od linearnog, logičnog narativa. Sa šokantnim i visceralnim kvalitetom njegovih filmova, on nikada nije imao za cilj da proizvede rad koji je previše umjetnički. Prikazujući nepovezane vizualne naracije ljudskih snova u akciji, uspio je savršeno uhvatiti sve što karakterizira stanje sanjanja. S naglaskom na izazivanje intelektualnih i emocionalnih reakcija, njegovi filmovi često i fizički utiču na gledatelja. Uništavajući utješne pretpostavke o egzistenciji i stvarnosti, uspio je izazvati njihove najosnovnije i skrivene strahove. Njegovi filmovi poznati su po tome što uspješno kritiziraju lagana društvena ili vjerska rješenja pitanjima ljudskog postojanja.

Salvador Dali

Poznat po svojoj raskošnoj ličnosti i tehničkoj virtuoznosti, Salvador Dali je najpoznatiji po svom slikarskom učinku, ali je istraživao i skulpturu, grafičku, modnu, reklamnu, pisanu i filmsku produkciju u svojim saradnjama sa Luisom Buñuelom i Alfredom Hitchcockom. Iako je formalno protjeran iz nadrealističke grupe 1934. godine zbog svojih reakcionarnih političkih stavova, on se danas najčešće povezuje s ovim pokretom. Na osnovu svojih radova na Freudovoj teoriji, Dali je imao za cilj da stvori formalni i vizuelni jezik u svom studiju koji bi mogao da prikaže njegove snove i halucinacije . Čin prisluškivanja u nesjvesno on je opisao kao “kritičnu paranoju”. Opsjednut temama erotike, smrti i propadanja, poznat je po zapošljavanju gotove interpretirane simbolike koja obuhvata fetiše, životinjske slike i religijske simbole.

Leonora Carrington

Leonora Karington se smatra ključnom figurom nadrealističkog pokreta i umjetnikom izuzetne individualnosti. Baš kao i drugi nadrealisti, zanimao ju je nesvjesni um i slike snova. Njenu umjetnost karakterišu fantastične kompozicije fantastičnih bića. Stvarajući okruženja iz drugog svijeta, koristila je veoma ličnu simboliku koju je više voljela da ne objašnjava. Istražujući ideju seksualnog identiteta, odbacila je česte nadrealističke stereotipe koji su žene opisivali kao objekte želje. Prikazujući fantastične zvijeri i teme metamorfoze, identiteta i magije koje se ponavljaju, ona spaja različite kulturne utjecaje kao što su keltska književnost, renesansna slika, narodna umjetnost u Srednjoj Americi, srednjovjekovna alkemija i psihologija Junga.

 

Otkrijte svijet umjetnosti i kulture!

Ostavi komentar

Ostavite odgovor

Vaša email adresa neće biti objavljivana. Neophodna polja su označena sa *

Još iz rubrike Kultura

Advertisement

NAJNOVIJE

Advertisement
NA VRH